Prêmio para iniciativas que atuam por um futuro da moda mais justo, diverso, sustentável e regenerativo.
conheça os top 50 FashionFuturistas 2024
Referência nacional, é designer e empreendedor, reconhecido por unir artesanato brasileiro e inovação, valorizando a cultura local para o futuro da indústria.
Ana Luísa Fernandes é fundadora da Aluf, onde combina design autoral e sustentabilidade para criar uma moda atemporal que valoriza a inovação e a responsabilidade ambiental.
CEO, co-fundadora e estilista do Ateliê Xongani, Ana Paula atua na área de moda e comunicação há mais de 10 anos, destacando-se por unir moda afrobrasileira, ativismo e inclusão.
Fundador de uma das maiores plataformas de moda autoral no Brasil, André já revelou inúmeros talentos, além de promover diversidade, inovação e criatividade no setor.
Estilista premiada e fundadora da marca homônima, Angela cria peças que unem o contemporâneo e ancestral, explorando narrativas de identidade e cultura afrodiaspórica.
Diretor criativo e criador da FOZ, Antonio se destaca por criações de design atemporal e minimalista, explorando a conexão entre moda, sustentabilidade e propósito.
Comunicador, apresentador e pesquisador, Caio se destaca por unir moda, criatividade e storytelling autêntico, inspirando novas narrativas culturais.
Criadora do Modativismo, Carol é professora do departamento de Estudos de Gênero e Feminismo, atuando pela moda e ativismo feminista e antirracista.
Modelo, empresária e apresentadora paraense, Carol atua em prol da diversidade na indústria da moda sob o viés de idade, corpos e valorização de diferentes belezas.
Estilista e professora, Cíntia é fundadora da marca AZ Marias, focada em moda sustentável e diversa, provoca refletirmos assuntos do nosso tempo em seus desfiles e criações.
Criadora da Feira na Rosenbaum, Cris é curadora de arte e design, trazendo inovação, visibilidade e instigando o desejo de moda para o artesanato brasileiro.
Uma das idealizadoras e editora-chefe da Hylentino, portal reconhecido nacionalmente por falar sobre moda, beleza e cultura de maneira acessível e desmistificada.
Estilista e criativa por trás da marca Nalimo, Day é reconhecida por lutar por uma moda mais democrática e decolonial, visibilizando a pauta indígena, sua cultura e beleza.
Estilista que valoriza a diversidade e a ancestralidade na moda, desenvolvendo peças agênero e sob medidas que descentralizam tendências e impulsionam vozes.
Jornalista e curadora de moda e cultura, impulsiona o diálogo sobre inovação e uma produção mais sustentável, destacando talentos, tendências e ações inclusivas.
Liderança do Instituto Fashion Revolution Brasil, advoga e promove uma moda ética e sustentável, defendendo práticas justas, de trabalho digno e inclusivas no setor.
Criadora do Pop Plus, a maior feira de moda plus size do mundo, fortalece a moda pautada na diversidade de corpos e na valorização de pequenos empreendedores.
Criadora de conteúdo e socióloga, Gabb é a idealizadora do Ambulatório da Moda, que traz as novidades do setor de maneira leve, acessível e autêntica
Influenciadora e idealizadora de projetos que unem moda sustentável e impacto social, promove consumo responsável e visões descentralizadas no setor.
Estilista, artista e criadora da marca homônima, é pioneira na valorização da cultura afro-brasileira na moda, criando peças que celebram ancestralidade e identidade com inovação e estilo.
Co-Criador da Dendezeiro, à frente da estratégia de marketing da marca baiana, Hisan reimagina narrativas afro-brasileiras, visibilizando criações autênticas com muita brasilidade.
Estilista e fundadora da marca Isaac Silva, traz em suas criações fortes raízes culturais e ancestrais na valorização da sua naturalidade nordestina.
Jeff Ares é especialista em ESG e sustentabilidade, conectando inovação e impacto social para construir uma moda mais responsável e transformadora.
Jorge Feitosa é estilista e educador, conhecido por explorar questões de identidade, gênero e inclusão em suas criações, promovendo uma moda reflexiva e transformadora.
Jum Nakao é designer e diretor criativo, reconhecido internacionalmente por sua abordagem inovadora e experimental que une moda, arte e tecnologia.
Estilista e artista visual de Icoaraci (PA), transforma materiais orgânicos em moda sustentável. Inspirado por vivências ribeirinhas, valoriza folhas, sementes e tradições locais.
Modelo, ativista e comunicadora, busca desafiar os padrões estéticos na moda e promovendo a diversidade, inclusão e busca pela aceitação e valorização de corpos plurais.
Jornalista e criadora de conteúdo, se destaca por dar a voz a discussões sobre diversidade e inclusão no universo da moda e beleza.
Referência nacional na união de moda e tecnologia, Lucas cria coleções que refletem inclusão e inovação, redefinindo a moda do futuro.
Criadora focada em upcycling, utilizando tecidos esquecidos, promove uma moda sustentável e acessível, dando protagonismo a comunidades locais.
Um dos primeiros estilistas negros a integrar a SPFW, Luiz é o idealizador e mente criativa por traz da Apartamento 03, marca de moda autoral que cria alfaiataria contemporânea com narrativas culturais.
Jornalista e pesquisadora, é pioneira na criação de conteúdo, fomenta conversas sobre moda inclusiva, sustentável e decolonial em sua plataforma, a MequeLab.
Pesquisadora e ativista, promove a moda circular e colabora para a disseminação do acesso à informação sustentável.
Produtor de conteúdo e Fashion Designer, Marco Quadros aborda moda e cultura com crítica e inteligência, trazendo elementos sociais e de comportamento.
Estilista indígena e fundador da marca homônima, combina moda e arte para criar peças conceituais e ousadas, explorando narrativas de identidade e expressão cultural.
Michele Simões é designer e ativista, dedicada a promover inclusão e acessibilidade na moda, com foco em criar soluções que valorizam a diversidade corporal.
Designer goiana, destaca-se pela representatividade e ancestralidade afrobrasileira. Sua produção artesanal valoriza garimpo de tecidos e cultura afro.
Pesquisadora e ativista, explora a relação entre moda, cultura, inovação e sustentabilidade, fomentando uma intersecção ampla para o cenário do futuro da moda.
Reconhecida por liderar projetos de produtos sustentáveis, além de promover soluções ecológicas e sociais na moda
Fundador do SPFW e do IN-MOD, o Instituto Nacional de Moda Design e Economia Criativa, é reconhecido por impulsionar a moda autoral brasileira e o empreendedorismo do setor.
Advogada e modelo com nanismo, Rebeca promove a pauta de inclusão e autoestima com consultorias e conteúdos que desmistificam discursos e preconceitos, valorizando a moda acessível.
Jornalista e especialista em comunicação, cria conteúdos e crítica sobre moda, destacando saberes nordestinos e ancestrais, com curadoria criativa e alcance nacional.
Idealizador da marca Obi, Sávio cria narrativas sustentáveis que valorizam o processo de criação feito à mão. Inspirado pelo interior do Piauí, transmite em suas criações propósito e crítica social.
Produtor executivo criativo na Outros Filmes, com experiência em comunicação, moda e audiovisual. Defende inclusão social e engajamento estratégico, combatendo o capacitismo.
Editora da Elle Brasil, stylist e fundadora do coletivo MOOC, Suyane destaca as pautas raciais no universo da moda e comunicação.
Modelo e estilista nipo-brasileira, fundadora da marca homônima, traz sua ancestralidade e referências vintage em peças adaptáveis e fluídas, sendo uma referência para o setor.
Thamires Pontes é designer de moda e empreendedora, premiada internacionalmente por desenvolver uma fibra têxtil sustentável, destacando-se na inovação e responsabilidade ambiental na moda.
Estilista, ativista e fundadora do Ateliê TRANSmoras, iniciativa de impacto social, Vicenta cria coleções a partir de tecidos e materiais de descarte.
Stylist e diretor criativo belenense, Vinny coloca os holofotes em estilos e marcas de moda autoral, valorizando a cultura e raízes ao assinar a direção criativa de clipes e ensaios de diversos artistas ao redor do país.
Ativista, influencer e estilista, foi a primeira mulher indígena a protagonizar um desfile na Brasil Eco Fashion Show. Com criações que levam como base o tecido Tururi Nho’é, We’e’ena traz às passarelas peças ancestrais.
Projetos sociais na moda | R$ 50 mil
Para organizações sociais sem fins lucrativos que proponham, influenciem ou executem projetos de impacto positivo por meio da moda, em diferentes âmbitos sociais.
Finalistas 2024:
Para negócios de moda e marcas que atuam com inclusão, diversidade, representatividade e amplificação de vozes de grupos sub-representados, iniciativas de impacto social e condições dignas de trabalho.
Finalistas 2024:
Circularidade e marcas com produção pautada na responsabilidade ambiental | R$ 10 mil
Para designers e marcas que criam soluções sustentáveis, com foco em matérias-primas e processos que criem a partir da responsabilidade ambiental e o menor impacto negativo possível.
Finalistas 2024:
Inovação e novos materiais | R$ 10 mil
Para iniciativas, pesquisadores, negócios e outros atores da moda que desenvolvam soluções e inovações para reduzir o impacto ambiental da moda.
Finalistas 2024:
Projetos sociais na moda
Marca pela diversidade, redução de desigualdades & responsabilidade social
Marca pela circularidade e produção pautada na responsabilidade ambiental
Inovação e novos materiais
Abertura das inscrições
Encerramento
das inscrições
às 23h59
Divulgação dos finalistas
Premiação presencial em
São Paulo
Fique por dentro de tudo que acontece no Instituto C&A
